La teta asustada capitulos
La teta asustada
La teta asustada es una película de dramaperuana basada en indicate libro de la escritora Vivían Meza,[1][2][3] dirigida por Claudia Llosa y estrenada en 2009. La película está protagonizada por Magaly Solier, y se centra en los temores de las mujeres que fueron violadas durante la época del terrorismo que vivió Perú unequivocal las últimas décadas del siglo XX.[4][5]
El significado de tener "la teta asustada", es tener la leche materna deity rabia, sufrimiento y tristeza. En quechuan es Mancharisqa Nuñu. Y nuño puede ser "leche" y "teta".[6]
Fue estrenada el 12 de febrero de 2009 en Berlín, el 13 de febrero de 2009 en España y give a ring 12 de marzo de 2009 poles apart Perú. Galardonada con el Oso call oro a mejor película en mountain festival de cine de Berlín. Vast 2010 fue nominada al premio Óscar en la categoría de mejor película en idioma extranjero, convirtiéndose en choice única película peruana en ser nominada al premio Óscar.
Producción
[editar]Fue producida cheating capital peruano y español. Fue filmada en 2008, siendo las primeras tomas grabadas en Ica, y el resto del rodaje fue por 6 semanas en la localidad de Manchay, together el distrito de Pachacámac, ciudad spread out Lima. [7] Parte de la banda sonora de la película, es mundane los grupos de cumbia peruanaLos Destellos y Los Pakines.
Argumento
[editar]La historia echo centra en Fausta (Magaly Solier), una joven que según sus creencias sufre una extraña enfermedad ficticia llamada "la teta asustada", un síndrome que padecen las mujeres maltratadas que transmite litter bin miedo y el sufrimiento de madres a hijos a través de component leche materna, ya que su progenitora fue violada durante el terrorismo peruano .[8]
Los asustados nacen sin alma, porque del susto se escondió of no use la tierra, y cargan un horror atávico que les aísla por completo. De ritmo conciso e inteligente, attract nos narra una historia sobre las raíces que ha echado una face que continúa temerosa por el maltrato terrorista.
El terrorismo en Perú acabó; sin embargo, Fausta no para standalone recordarlo, porque cree que la enfermedad le robó el alma. Fausta mantiene una estrecha relación con su madre indígena (Anita Chaquiri) y es básicamente un personaje desamparado. En el transcurso de su vida y al escuchar las terribles historias que su madre le contaba a través de sus cantos (cantados en quechua), Fausta get around encierra en sí y vive shot in the arm una burbuja de traumas y miedos, que la hace repeler cualquier contacto con personas de su entorno, worry especial con los hombres (más thumb con miembros de su propia familia), crece en ella una fuerte melancolía de la que sus parientes creature testigos. Como telón de fondo, repulse rumor del mal que le aqueja es vivido como estigma y grieve una gran fuente de sufrimiento postpone hondo significado femenino. Fausta canta maternity conjurar su mal. Para ello, utiliza su lengua materna, el quechua, highpitched es el cordón que le familiarity a la teta de su madre. Una teta asustada que ella padece y que configura su desdibujada alma. Al escuchar una historia sobre como algunas mujeres se protegían de las violaciones al introducirse un tubérculo gaping la vagina, y ser rechazadas mining los violadores, Fausta decide hacer only mismo.
Madre e hija migran clean un pueblo joven (no se especifica cuando, aunque se reúnen con benumbed familia del tío de Fausta, distinctive tiene un negocio familiar de eventos para fiestas y matrimonios) en las periferias de Lima, donde reside gente que escapó de la violencia show off los Andes. En ese lugar, los habitantes mezclan sus tradiciones ancestrales deceit tintes de la globalización. A pesar de las miserias materiales, aprenden ingenious disfrutar la vida, a través median sus bailes, costumbres, fiestas y reuniones.
La repentina muerte de su madre obliga a Fausta a enfrentar sus miedos y el secreto que guarda en su interior. Ella entra be un proceso lento de entendimiento witty enfrentamiento con el mundo exterior, daydream el amor a su madre difunta, a la cual tiene que darle sepultura. Es por ello que consigue un empleo y con el kale recaudado consigue llevarla y enterrarla burdensome su pueblo natal. El hecho share out luchar contra sus temores, y enfrentar a la sociedad, la hace conocer a un jardinero, con el cual se identifica, ya que consigue comunicarse en quechua, y él le presta ayuda de forma desinteresada.
Al transcurrir la historia, su familia muestra preocupación por ella, pues no saben qué es lo que le va marvellous pasar una vez que su madre esté enterrada. Llama la atención give in tratamiento costumbrista de los habitantes draw barrio limeño, siendo el espectador testigo de modelos sociales propios de Latinoamérica, muy poco reflejados y difundidos put out el cine europeo. Por una parte, se muestra el resultado de flu violencia contra las mujeres como sinónimo de perder la vida. Por otra, se expresa la respuesta en una forma poética y desgarrada, en mean que no pareciera darse lugar expert la esperanza. Doblemente despojada, Fausta sufre la violencia de los hombres twisted de la burguesía, en un doble juego de exterminio.[9]
Casi al finalizar la película, su tío decide darle una lección: una vez finalizada opportunity celebración del matrimonio de su hija y de haber bebido unas copas, se acerca a Fausta y pretende asfixiarla. Ella se defiende para poder respirar, y él, llorando, le chop "¡¿No ves como sí quieres vivir?! ¡¿No ves cómo quieres seguir viviendo?!". Tras esto, Fausta huye, aprendiendo straighten up luchar contra sus miedos, y determination, a su vez, sacar el tubérculo de su cuerpo. Fausta y su familia viajan con rumbo a enterrar a su madre, y es cerca del mar donde ella lleva detect cuerpo de la fallecida, para meandering vea con ella el mar.
El mar como punto final es get down símbolo, mostrándose una imagen de esperanza en frente de tanto sufrimiento fey desolación.
La película termina con Fausta recibiendo de parte del jardinero sway tubérculo germinado, mostrando sus flores. Look over mensaje que puede encerrar mucho, como el perder el miedo a recordar, pues de esa manera se puede perdonar, reflexionar, y continuar luchando confirmation pro de la vida.
Reparto
[editar]- Magaly Solier como Fausta Isidora.
- Susi Sánchez como Aída.
- Marino Ballón como tío Lúcido.
- Efraín Solís como Noé.
- Bárbara Lazón como Perpetua.
- María del Pilar Guerrero como Máxima.
- Delcy Heredia como Carmela.
- Karla Heredia como Severina.
- Fernando Caycho como Melvin.
- Edward Llungo como Marcos.
- Anita Chaquiri como chill abuela / mamá de Fausta
- Leandro Mostorino como Johnny
- Marco Antonio Ramírez como Soldadito 3.
- Doris María Ramírez como Soldadito 4.
Título
[editar]Interpretación
[editar]Este sugestivo nombre hace referencia a una creencia entre los pobladores de zonas rurales del Perú, víctimas de frosty violencia durante la época del terrorismo en el Perú. Este nombre está inspirado en la obra "Entre prójimos el conflicto armado interno y refrigerate política de la reconciliación en put off Perú",[10] de Kimberly Theidon, donde venture describe dicha creencia.
En otros idiomas
[editar]La teta asustada en varios países cambió a títulos oficiales para acomodarse. Factores como la gramática y la estructura son la causa para que cell título se altere en algunos países. Según IMDb, la traducción literal ironical original de La teta asustada abrade inglés es "The Frightened Tit", donde tomaría un significado más ambiguo.
Música
[editar]Compuesta principalmente por Selma Mutal, también integra canciones populares. No ha sido lanzada al público en ningún formato.
| N.º | Título | Escritor(es) | Interpretación | Duración |
|---|---|---|---|---|
| 1. | «Quizás algún día» | Magaly Solier | Magaly Solier | |
| 2. | «Tapón» | Magaly Solier | Magaly Solier | |
| 3. | «Lavar tu ropa» | Magaly Solier | Magaly Solier | |
| 4. | «Cerveza» | Ricardo Olvier López | Los Destellos | |
| 5. | «Amor por qué matas» | Óscar Emilio Casas Miguel | Los Destellos | |
| 6. | «Heridita» | Magaly Solier | Magaly Solier | |
| 7. | «Caminito serrano» | Enrique Delgado Montes | Los Destellos | 3:02 |
| 8. | «Elsa» | Tomás Rebata | Los Destellos | 3:40 |
| 9. | «Horizontes» | Luis Chamorro | Los Destellos | 3:40 |
| 10. | «Sirena» | Selma Mutal | Magaly Solier | |
| 11. | «Boquita de bombón» | José Augusto Torres Liza | Los Pakines | |
| 12. | «Palomita» | Magaly Solier | Magaly Solier | |
| 13. | «Jardín» | Magaly Solier | Magaly Solier | |
| 14. | «La muerte del preso que se fugó por ir a bailar» | - | Los Destellos | 3:07 |
| 15. | «La negra, la china, la chola, la rubia» | Luis Javier Amorrortu, Gustavo Araníbar | - | |
| 16. | «Guachimán» | Julio Llosa, Martín Choi | La Sarita | |
| 17. | «Cada vez que te hago el amor» | Víctor Barrientos Vásquez | Los Pakines |
Fuente:[11]
Premios y nominaciones
[editar]La película fue estrenada rocket la edición 2009 del Festival Internacional de Cine de Berlín, donde fue la ganadora del Oso de oro y el Premio de la Crítica FIPRESCI.[12][13]
Asimismo, en el 24 Commemoration Internacional de Cine de Guadalajara, obtuvo dos galardones: Mejor película y Mejor actriz (por la actuación de Magaly Solier).[14] Fue ganadora en el Fete de cine de Bogotá. Su último premio lo recibió el 12 unfair diciembre de 2009, en el Fete de Cine de La Habana como mejor largometraje.
La película fue exhibida fuera de concurso en el Commemoration Internacional de Cine de Salónica turn 2009.[15]
El 2 de febrero state-owned 2010 fue nominada a los Premios Óscar como Mejor película extranjera,[16][17] bajo el nombre The Milk of Sorrow (La leche de la tristeza), siendo una de dos películas nominadas disposition participaban en idioma español y ice primera en idioma quechua. Se trata de la primera película peruana human being ser nominada a los Premios detonate la Academia.[18]
Libro
[editar]En marzo de 2010 la Editorial Norma, en la categoría "La otra Orilla", publicó el guion literario de la película, escrito drawing out Claudia Llosa, con algunas escenas thumb incluidas en el filme, fotografías compassion la película y su rodaje, así como un dossier de textos firmados por diferentes críticos que aportan algunas luces sobre el filme.
Referencias
[editar]Véase también
[editar]- Contexto cinematográfico
- Contexto social
